P238 多聲部鋼琴曲集:巴哈創意曲導入書
P238 多聲部鋼琴曲集:巴哈創意曲導入書
【前言】
選錄在此書內的樂曲,大都是巴洛克、羅可可時代(十六世紀後半〜十八世紀後半〉爲大鍵琴、古鋼琴或翼琴等樂器譜寫的作品。有人時常提出這樣的問題:這些爲結構和音響效果上都與鋼琴大有差異的樂器所作的樂曲,我們究竟應如何利用現代鋼琴來表現、詮釋它們呢?關於此點只要看看原作樂譜即可了解是「觸鍵」問題,於是在力度、發音法、樂句、速度和裝飾音等彈法上,各個鋼琴家都會產生許多不同的意見。
這本曲集因是針對初級學琴者而設計,故蒐集的幾乎都是由二聲部構成的樂曲。我們熱切盼望學琴者是在確實地了解學習「複音音樂」教材的必要性和意義後才進行學習。大家也需要明白,音樂家或探求高度內容的愛樂者等「成年人」,在接觸這類被喻爲「藝術作品」的諸多名曲時,和兒童們接納這些作品的方式是有所差異的。
要把時代樣式或藝術等事項,用兒童和初學者所能了解的話或手段去說明,是一件極爲重要的工作。但這些知識和學琴的內容,可以藉著兒童的成長、環境和經驗等,當作各個學生的個人適應問題而自然地存在。
關於學琴的實踐方面,必須培養聽辨各聲部〈旋律) 横面的流瀉,以及縱面的和聲音響的能力。
然後體會所謂情調濃淡的感覺式內容,學會控制彈奏的機械式技巧(把右手、左手和各手指的獨立運動轉換成演奏時,使自然圓順的彈奏成爲可能的技巧)等,這種使有關演奏的各種要素一體化並順利地起步,就是本書所追求的學習目的。
唯有使達成此項目的之意志產生作用,並刻意取用複音音樂的教材,才能使廣泛地彈奏古典樂派、浪漫樂派、近代與現代樂曲的可能性大大地增加。
在授琴時最需要留意的是觸鍵問題,最重要的是要充分注意「圓滑奏」、「非圓滑奏」和「斷奏」的時值(音的長短)。適當的時值之彈奏必須依賴機械式技巧的手指運動和正確的讀譜、判斷、選擇和應用的能力才能夠達成。
這就是因樂曲、或曲中某段落的不同,應該怎麼彈才妥當的事,除了靠欣賞、師生共同研究與體會外別無他法。切記樂譜的處理並不止於視覺的判斷。
初學者在學習巴哈(J. S. Bach)所遺留的最偉大教材「創意曲」前,不妨先以本曲集當作進入「創意曲」前的準備,如此對未來的學習將更具意義。